High Key e Low Key sono due tecniche fotografiche che si basano sull'uso di toni chiari e scuri, rispettivamente, per creare effetti particolari e trasmettere sensazioni diverse. Le fotografie High Key sono immagini molto chiare, in cui predomina il colore bianco e la luminosità, e che danno un senso di positività, freschezza, purezza. Le fotografie Low Key sono immagini molto scure, in cui i toni scuri fanno da cornice al soggetto, esaltando alcune zone più luminose, e che danno un senso di forza, drammaticità, impatto emotivo.
Queste tecniche si usano in situazioni diverse a seconda del messaggio e dell'effetto che si vuole trasmettere con la fotografia. La luce High Key è spesso usata per prodotti alimentari, di bellezza, per ritratti di bambini o matrimoni, perché dà un senso di allegria, positività, purezza. La luce Low Key è spesso usata per prodotti di alto livello, come vini, gioielli, orologi, o per ritratti più emozionali e drammatici, perché dà un senso di forza, impatto, mistero.
Queste tecniche richiedono un controllo accurato dell'illuminazione e dello sfondo, e si realizzano meglio in studio.
Per fare una fotografia High Key devi usare una luce morbida e diffusa che avvolga il soggetto e riduca le ombre, uno sfondo bianco o chiaro, e sovraesporre l'immagine per ottenere il colore bianco e la luminosità. Puoi usare sia la luce naturale che quella artificiale, ma in entrambi i casi devi avere almeno due fonti di luce, una per il soggetto e una per lo sfondo. Puoi anche modificare la foto in post-produzione per aumentare la luminosità, il contrasto e il bilanciamento del bianco.
Per fare una fotografia Low Key devi usare una luce dura e diretta che illumini solo una parte del soggetto e crei forti ombre e contrasti, uno sfondo scuro o nero, e sottoesporre l'immagine per ottenere il colore nero e l'oscurità. Puoi usare sia la luce naturale che quella artificiale, ma in entrambi i casi devi avere una sola fonte di luce, possibilmente con un modificatore come un snoot o un nido d'ape per concentrare la luce. Puoi anche modificare la foto in post-produzione per aumentare il contrasto, il bilanciamento del bianco e il livello di nero.
Vantaggi e svantaggi dell' High Key
Questa tecnica ha dei vantaggi e degli svantaggi a seconda dell'effetto che si vuole ottenere e del messaggio che si vuole trasmettere con la fotografia.
Alcuni vantaggi sono
- Crea un'immagine luminosa e brillante, con un senso di freschezza, purezza, positività.
- Elimina le ombre e i contrasti marcati, creando un'immagine uniforme e pulita.
- Si può usare per valorizzare prodotti di bellezza, farmaceutici o high tech, dove il senso di purezza delle forme, linearità del design, essenzialità dei materiali viene valorizzato da questa tecnica.
- Si può usare per ritratti di bambini, matrimoni o modelli, dove si vuole trasmettere allegria, felicità, leggerezza.
Alcuni svantaggi sono:
- Richiede un controllo accurato dell'illuminazione e dello sfondo, e si realizza meglio in studio.
- Richiede almeno due o tre fonti di luce morbida e diffusa, una per il soggetto e una o due per lo sfondo.
- Richiede una scelta del soggetto adatta a questo tipo di fotografia, preferibilmente chiaro o di colore tenue.
- Richiede una sovraesposizione dell'immagine per ottenere il colore bianco e la luminosità.
Vantaggi e svantaggi del Low Key
Questa tecnica ha dei vantaggi e degli svantaggi a seconda dell'effetto che si vuole ottenere e del messaggio che si vuole trasmettere con la fotografia.
Alcuni vantaggi sono:
- Crea un'immagine intensa e drammatica, con un forte impatto emotivo.
- Focalizza l'attenzione dell'osservatore sui dettagli o sulle zone illuminate del soggetto.
- Si può usare per esaltare la mascolinità, la forza, il mistero o l'emozione di un ritratto.
- Si può usare per valorizzare prodotti di alto livello, come vini, gioielli, orologi.
Alcuni svantaggi sono:
- Richiede un controllo accurato dell'illuminazione e dello sfondo, e si realizza meglio in studio.
- Richiede una sola fonte di luce dura e diretta, possibilmente con un modificatore per concentrare la luce.
- Richiede una scelta del soggetto adatta a questo tipo di fotografia, preferibilmente scuro o di colore intenso.
- Richiede una sottoesposizione dell'immagine per ottenere il colore nero e l'oscurità.
In questo articolo abbiamo visto cos'è la fotografia High Key e Low Key, due tecniche fotografiche che si basano sull'uso di toni chiari e scuri per creare effetti particolari e trasmettere sensazioni diverse. Abbiamo visto che la fotografia High Key è caratterizzata da una luce morbida e diffusa che avvolge il soggetto e lo sfondo, creando un'immagine luminosa e brillante, che trasmette positività, freschezza, purezza. La fotografia Low Key invece è caratterizzata da una luce dura e diretta che illumina solo una parte del soggetto e crea forti ombre e contrasti, creando un'immagine scura e drammatica, che trasmette forza, impatto, mistero. Abbiamo visto anche quali sono i vantaggi e gli svantaggi di queste tecniche, quali sono le situazioni più adatte per usarle e quali sono i soggetti più indicati per ciascuna. Per realizzare queste fotografie è necessario avere un controllo accurato dell'illuminazione e dello sfondo, e si realizzano meglio in studio. Per la fotografia High Key si consiglia di usare almeno due o tre fonti di luce morbida e diffusa, una per il soggetto e una o due per lo sfondo, e di sovraesporre l'immagine per ottenere il colore bianco e la luminosità. Per la fotografia Low Key si consiglia di usare una sola fonte di luce dura e diretta, possibilmente con un modificatore per concentrare la luce, e di sottoesporre l'immagine per ottenere il colore nero e l'oscurità. In entrambi i casi è importante controllare l'esposizione dell'immagine con un esposimetro o un cartoncino grigio al 18%, e di modificare la foto in post-produzione per aumentare la luminosità, il contrasto e il bilanciamento del bianco.
